Giữa không gian cổ kính và giàu giá trị lịch sử của Bảo tàng Mỹ thuật TP. HCM, hơn 100 tác phẩm hội họa và gốm nghệ thuật được giới thiệu như những lát cắt thời gian, ghi dấu hành trình nghệ thuật bền bỉ của họa sĩ Lê Triều Điển, thi sĩ – họa sĩ Hồng Lĩnh và kiến trúc sư – họa sĩ Lê Triết. Mỗi người một phong cách, một ngôn ngữ tạo hình riêng, nhưng tất cả cùng gặp nhau ở tình yêu nghệ thuật được nuôi dưỡng xuyên suốt nhiều thập kỷ.
Với họa sĩ Lê Triều Điển, hơn sáu thập kỷ sáng tác là một hành trình không ngừng nghỉ. Sinh năm 1943 tại Bến Tre, ông được biết đến với phong cách hội họa giàu năng lượng, màu sắc rực rỡ, bố cục phóng khoáng và sự giao thoa hài hòa giữa văn hóa truyền thống Việt Nam với ngôn ngữ tạo hình đương đại. Tranh của ông từng được giới thiệu rộng rãi tại nhiều quốc gia như Pháp, Singapore, Nhật Bản, Úc, Hoa Kỳ và được Galerie Dumonteil – một trong những gallery uy tín tại châu Âu và châu Á – đại diện, giới thiệu ở các trung tâm nghệ thuật lớn như Paris, New York hay Thượng Hải.
Ở tuổi ngoài 80, họa sĩ Lê Triều Điển vẫn miệt mài làm việc mỗi ngày, tiếp tục thử nghiệm với nhiều chất liệu khác nhau như sơn dầu, acrylic, giấy và gốm. Với ông, nghệ thuật không chỉ là sự nghiệp mà là cách sống, là hơi thở tự nhiên gắn bó suốt đời.
Nếu Lê Triều Điển mang đến cảm giác mãnh liệt và phóng khoáng, thì Hồng Lĩnh lại tạo dấu ấn bằng sự tinh tế, sâu lắng và giàu chất thơ. Là người bạn đời, người đồng hành nghệ thuật suốt hơn nửa thế kỷ, bà chọn cho mình con đường sáng tạo kết hợp giữa hội họa, gốm nghệ thuật và thi ca. Những tác phẩm của Hồng Lĩnh thể hiện sự giao thoa độc đáo giữa hình khối đương đại và họa tiết truyền thống, giữa hình ảnh và ngôn từ.
Hồng Lĩnh sáng tác và họa thơ bằng ba ngôn ngữ Việt, Anh, Pháp, tạo nên một thế giới nghệ thuật đa chiều. Nhà văn Trương Văn Dân từng gọi bà là “nhà họa thơ” – người vừa mượn hội họa để diễn đạt thơ, vừa mượn thơ để làm giàu thêm sắc màu hội họa. Trong triển lãm “Đồng hành – Journey Together”, tác phẩm của Hồng Lĩnh như một khoảng lặng cần thiết, giúp người xem chiêm nghiệm và đối thoại với chính mình.
Điểm nhấn đặc biệt của triển lãm lần này là sự tham gia của kiến trúc sư Lê Triết – con trai thứ hai của cặp nghệ sĩ. Lớn lên trong không gian ngập tràn màu sắc và sáng tạo, Lê Triết lựa chọn kiến trúc làm nghề nghiệp chính, nhưng hội họa vẫn luôn hiện diện như một phần không thể tách rời. Những bức tranh của anh mang đậm dấu ấn cá nhân với các nét quệt mạnh, bố cục bất đối xứng, lớp màu chồng xếp dày, thể hiện nguồn năng lượng nội tại và cảm xúc trực diện.
Đây là lần đầu tiên Lê Triết chính thức tham gia một triển lãm riêng cùng cha và mẹ, đánh dấu sự tiếp nối của một di sản nghệ thuật gia đình – nơi đam mê không chỉ được truyền lại, mà còn được làm mới bằng góc nhìn của thế hệ sau.
Theo ban tổ chức, “Đồng hành – Journey Together” không chỉ kể câu chuyện về nghệ thuật, mà còn là câu chuyện về gia đình, về sự gắn bó và sẻ chia. Ba phong cách nghệ thuật khác biệt cùng tồn tại trong một không gian như một cuộc đối thoại cởi mở giữa các thế hệ, giữa lý trí và cảm xúc, giữa truyền thống và đương đại.
Bên cạnh các tác phẩm trưng bày, triển lãm còn giới thiệu art catalogue – tuyển tập những tác phẩm tiêu biểu nhất của ba nghệ sĩ trong số hơn 100 tác phẩm được chọn lọc. Cuốn sách không chỉ mang giá trị lưu niệm mà còn là tư liệu nghệ thuật, ghi lại hành trình sáng tạo bền bỉ của một gia đình dành trọn đời cho nghệ thuật.
Triển lãm “Đồng hành – Journey Together” mở cửa từ ngày 28/1 đến 3/2/2026 tại Bảo tàng Mỹ thuật TP. HCM. Lễ khai mạc diễn ra lúc 10 giờ sáng ngày 28/1/2026, sau đó là chương trình giao lưu, gặp gỡ trực tiếp với các nghệ sĩ. Ban tổ chức cho biết triển lãm phù hợp với đông đảo công chúng yêu nghệ thuật, gia đình, sinh viên mỹ thuật, kiến trúc và những người quan tâm đến câu chuyện di sản văn hóa, sáng tạo của nghệ sĩ Việt Nam trong dòng chảy hội nhập quốc tế.
Hoàng Nam
